奥尔夫音乐是一种被称为“原本性”的音乐教育。“‘原本性’决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密集合在一起的，它是一种人们必须自己参与的音乐，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间。”孩子们通过亲身体验，在轻松愉快的情绪中没有困难和压力自然获得。因它接近大自然，所以是适合儿童的。奥尔夫音乐教育为幼儿创设了一个有准备的音乐环境，给幼儿一个亲自参与的发展空间，一个想象思考的空间，一个自由表现的空间。
音乐是儿童的天性、儿童的本能，音乐在儿童生活中占有极重要的地位。培养他们对音乐的兴趣，发展他们的欣赏能力和音乐技能。引导儿童在艺术的环境中，有兴趣地与环境发生互动，充分激发其主动性、积极性，才能更好地培养和提高儿童对音乐的感受、理解、体验和表现能力。是的，每个孩子都热爱音乐，我们应注重创设良好的音乐环境，培养幼儿对音乐的兴趣，让孩子每天都接触音乐、听音乐，生活在充满音乐的环境中，那么每个孩子的音乐潜能都能得到惊人地发挥。
一、在一日生活环境中倾听音乐
音乐来源于生活，生活是音乐的源泉。做为一名细心的教师，你就会发现身边的每个孩子都有一双音乐的耳朵，为孩子创设一个欣赏天地，让孩子多接触音乐是非常重要的。例如：早晨当孩子们陆续吃完早餐时，我播放轻音乐，让他们欣赏、倾听悠扬的歌声，优美的旋律。离园时，我们会播放一些悦耳动听的儿童乐曲，当幼儿听到《小松鼠进行曲》时，就会兴奋地排着队准备出发了，幼儿动作协调地做着各种过小河、钻山洞等行进步伐。这说明幼儿对乐曲已产生了浓厚的兴趣。他们以极大的热情和高度的注意力去听、去想，感受乐曲欢快高兴的情绪。同时，我们还巧妙地利用一些空余时间，如午睡以前，分餐、集中教学前等时间来播放或弹奏各种类型的音乐。久而久之，幼儿倾听兴趣慢慢地提高，孩子们耳濡目染地接近音乐、熟悉音乐，从而喜爱音乐、体会音乐，现在孩子们无论在什么场合，只要听到音乐、歌曲，他们都会侧耳倾听，自得其乐。让孩子生活在音乐的环境中，让幼儿的生活充满着音乐，从中能够诱发孩子倾听音乐的兴趣。
二、在音乐作品中感受音乐
在音乐才能的发展中，听觉能力是首要的。对刚开始接受音乐教育的孩子来说，应该从练耳入手，让孩子聆听音乐，学会模唱，在模仿中学会演奏，在演奏中学会创造。
幼儿音乐素质的培养是潜移默化的过程，决不是靠上课获得，我将奥尔夫音乐运用在一日生活之中，创设让孩子听的环境。孩子们需要去听各种音乐，古典和传统的、民歌和通俗的、国内的和国外的声乐和器乐，作为一名教师就要认真聆听每一首曲子，每日播放与幼儿一起聆听，一起感受，一起交谈，一起表现。
有一次，我放了一首柴科夫斯基的《天鹅湖》中的“四小天鹅舞曲”，孩子们听的时候手舞足蹈，头不停的随着音乐晃动，婷婷小朋友还跳起了自编的芭蕾舞。借此我向孩子们介绍了该曲的作者，还讲了《天鹅湖》的故事，孩子们被美妙的音乐陶醉、被美丽的故事吸引，并要求我多放几遍音乐听。“老师，小天鹅是这样跳着来的。”桐桐小朋友边说还边做了几个类似鸭子走时一摇一摆的动作。“为什么是这样呢？”我又问道，“因为这音乐听起来有的轻、有的重。”我听后恍然大悟不由得赞叹孩子敏锐的听觉。“噢，是有的音强，有的音弱。所以听起来像鸭子一样，不过要是这样做就更美了。”我边说着边做了几个类似踏踮步的动作，孩子们有了更多的对小天鹅的感觉，表现出的小天鹅多姿多彩。
还有一次我放《波浪舞》的CD时，孩子们随着音乐节奏的快慢也表现出不同的反应。节奏快的时候孩子们随着音乐旋律起伏，有的学鸟飞、有的学蝴蝶飞、……节奏慢的时候孩子们争当毛毛虫、小乌龟……，这是孩子们听到音乐后，对音乐的理解即兴创造性的表现。在听同一首音乐时，每一个孩子产生了不同的情感体验，做出不同的反应。
以前，我总认为幼儿只能听一些属于他们这个年龄段的儿童音乐，交响乐及器乐这些严肃音乐幼儿是听不懂也不能理解、明白的。然而是非如此，孩子们的听辩力、想象力是非常敏锐的。聆听不同的音乐来触动他们的心灵，既让孩子们展开想象力、发挥创造力及即兴表现力，又使他们自己的情绪情感得到充分的释放，能激发他们主动参与学习音乐的兴趣。
三、在探索的环境中表现音乐
奥尔夫认为：在音乐教育中，音乐只是手段，教育人才是目的。奥尔夫音乐不是学习高深的音乐技能，它重在开发幼儿的潜能，给孩子一个探索的环境，引发幼儿的表现力。
奥尔夫的每一个课例都有即兴创作或创编活动，小至一些动作，大至创编音乐剧，在所有的创编活动中，要求不能雷同或需大家共同合作完成，所有的人都会全身心的投入，尔后又为自己创作的成功感到欣慰与自豪。心理学研究表明，人的创造性思维是从小发展起来的，音乐最能给人以想象、联想的广阔空间，奥尔夫教学法正是抓住了这大好时机使一个人从小养成创新的思维习惯，并使创造性能力逐渐得到发展，这对人的一生将起到多么大的作用啊！
一切要站在孩子的角度去思考问题，不以成人的意愿去阻挠它们。教师的稍不留意就会抹杀孩子的积极性、创造性。
我在打击乐器活动中经常会遇到这样的事情：明明提了要求先不要让乐器发出声音，而孩子们偏偏让乐器出声音，而且愈演愈烈。事后我很生气，可是想想生气有何用呢？反思一下我们的要求是否合理？孩子们生性好动，喜欢探究陌生事物，并且对能发出响声的物品感兴趣。于是再到用打击乐器时，我换了一种方法进行：让孩子们自己尝试如何让手里的乐器发出好听的声响。
我们还根据孩子的年龄特征，为孩子们提供了各种各样的成品乐器和半成品材料，随时向幼儿开放，尽情地让幼儿玩。很多孩子通过探索自制了很多乐器，比如：用筷子对敲，敲锅盖、桶、塑料瓶等。除此之外，我们还投放了一些洋娃娃、动物头饰、纱巾、彩带、服装、小布球、扇子、雨伞等道具让孩子们自由玩耍，在音乐橱中摸摸、敲敲、动动、打打、玩玩、跳跳，孩子们各自展现自己的表演才能。有的幼儿能用自己发明的乐器为歌曲去伴奏，为大家表演节奏乐，还有的小朋友担任小指挥呢！有的幼儿拿着扇子戴着树爷爷的头饰，随着优美的音乐自编动作尽情地表演，看着幼儿投入的表演，让我感受到了什么叫“乐在其中，其乐无穷”。
四、在家庭环境中体验音乐
除了在幼儿园之外，我们还与家长沟通，让他们明白家庭环境对儿童音乐智能的发展具有潜移默化的影响。沟通前，许多家长认为自己没有受过正规的音乐教育，自身嗓子不好，五音不全，又没有音乐细胞，对在家庭中创设音乐环境感到无能为力。其实不然，创设音乐环境并不是要求家长教宝宝唱歌、打节拍、演奏乐器。认识到这一问题，我们通过谈话、开讲座等途径与家长沟通，鼓励家长让孩子生活在一个充满音乐、充满歌声的环境中，不断接受音乐的刺激，这样他们对音乐的兴趣以及所表现出来的音乐才能非同一般，家庭环境对儿童音乐兴趣的培养具有潜移默化的影响。
现在好多爸爸妈妈谈出了自己的心得，有的说为孩子买了一些中外名曲或幼儿歌曲CD盘、录音带等，看着孩子随着音乐手舞足蹈感到特别高兴，有为孩子准备了小电子琴等乐器，有的家长利用早上起床、睡觉前等间歇时间，播放适合宝宝听的乐曲或歌曲，或哼唱歌曲。久而久之，孩子更是对音乐产生了浓厚的兴趣。
奥尔夫曾说：“让孩子自己去寻找，自己去创造音乐，是最为重要的”。我愿将每一个幼儿带进音乐美好的境界中，在感受美和表现美的过程中纯洁他们的心灵，陶冶他们的性情，充分发挥音乐教育的特有功能，促进幼儿身心的全面和谐发展。